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Gabriela Golder en Casa Mariátegui

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Conversation Piece, obra de la reconocida videasta internacional Gabriela Golder se exhibe en Lima, este martes 23 de abril en la Casa Museo José Carlos Mariátegui.  La artista describe así la obra: “Dos niñas leen el Manifiesto Comunista junto a su abuela. Preguntan. Hay muchos conceptos que no entienden. Leyendo y preguntando, las niñas buscan comprender. Trazan recorridos, posibilidades. Cada palabra y su significado.”

Aprender a leer es una etapa muy significativa, y es en esa etapa donde nuestra capacidad para descubrir cosas nuevas se encuentra en su mayor auge, cada frase es un mundo entero de sorpresas y de nuevas ideas. Y es esto a lo que Gabriela Golder nos enfrenta con su obra Conversation Piece, compuesta a modo de un retrato grupal, donde las voces de la abuela y de las niñas nos guían hacia el momento en el que comenzamos a entender el entender.

 
Conversation Piece se proyectará del 23 de abril al 18 de mayo, en la sala de exposiciones de la Casa Museo José Carlos Mariátegui, de lunes a viernes de 8:30am a 1pm y de 2pm a 5:30pm. La inauguración se llevará a cabo en presencia de la artista, el día martes 23 de abril a las 6:30pm. Conversation Piece se presenta como parte de las actividades paralelas de la Feria PArC Perú Arte Contemporáneo 2013.

Gabriela Golder es una de las más reconocidas creadoras de video experimental de América Latina. Sus obras recibieron diversos premios, entre otros el “Sigwart Blum” de la Asociación de Críticos de Arte de Argentina, el Media Art Award del Zentrum für Kunst und Medietechnologie, Alemania, el primer Premio en el Salón Nacional de Artes Visuales, el primer premio en Videobrasil, el gran premio en el Festival Videoformes, Francia y el Tokio Video Award, Japón. Es además curadora independiente, profesora en diversas universidades de la Argentina y el exterior y co-directora de CONTINENTE, Centro de Investigación en Artes Audiovisuales, de la Universidad Nacional Tres de Febrero, en Argentina, así como Directora de la Bienal de Imagen en Movimiento (BIM). Es la primera vez que presenta una selección antológica en el Perú.

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Nota de prensa aquí

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Fernando Bryce y Jota Castro en Conversación

La Casa Museo José Carlos Mariátegui, dependencia del Instituto Nacional de Cultura, y Alta Tecnología Andina organizan una conversación informal pero sin  precedentes en la historia artística reciente entre los dos artistas peruanos más reconocidos a nivel  mundial: Fernando Bryce y Jota Castro.  Ambos artistas ejemplifican el ideal de muchos estudiantes por alcanzar el éxito internacional en el competitivo mundo del mercardo del arte.

Esta conversación entre ambos artistas visuales se da por primera vez en el Perú y ha sido  organizada pensando en los jóvenes estudiantes de arte y practicas afines al pensamiento crítico, conceptual y creativo. La conversación versará sobre diversos temas. La cita será el próximo Jueves 8 de Mayo, a las 07:00 p.m. en Casa Mariátegui: Jr. Washington No. 1946 Cercado de Lima (a 1/2 cuadra de la Av. 28 de Julio). El ingreso es libre.

Fernando Bryce (Lima en 1965), actualmente reside en Berlín. A finales de los años noventa dejó la pintura para dedicarse de lleno al dibujo y desarrollar un trabajo basado en lo que él denomina “el método del análisis mimético”, es decir, la copia con tinta de una serie de fotografías, recortes de periódico, anuncios, publicidad promocional o propaganda popular, entre otros documentos, extraídos de archivos y bibliotecas. Ha participado en: Eindhovenistanbul, Van Abbemuseum, Eindhoven, Bienal de Istanbul (2004), Bienal de Venecia (2003). Ha mostrado su obra en la  Fundación Tàpies de Barcelona y ha participado en la Trienal de Turín, The Pantagruel Síndrome, Castello di Rivoli – Museo de Arte Contemporánea de Torino, entre otras. Una de sus primeras muestras individuales en Lima la realizó en 1999 en la Casa Mariátegui.

Jota Castro (Yurimaguas, 1965) reside en Bruselas, Bélgica, donde se desempeñó como diplomático durante dos décadas. Hacia finales de la década de 1990 deja su carrera de diplomático en Naciones Unidas y la Comunidad Europea y  decide dedicarse exclusivamente al campo del arte. Sustentado en el escenario político de los países europeos y su amplia gama de referentes sociales y culturales, con o sin relevancia histórica específica, convierten a su obra en un aguijón bien plantado en el flanco del teatro estatal desde el arte contemporáneo. Ha  participado en las Bienales de Venecia, Tirana, Praga y Kwangju. Ganó el premio de la Bienal de Gwandju biennale en Korea en 2004.

Simposio sobre nuevas tecnologías (NEW MEDIA SYMPOSIUM) y exhibición de Bárbara Ellmerer, Casa Mariátegui

La Casa Museo José Carlos Mariátegui del Instituto Nacional de Cultura y Alta Tecnología Andina (ATA) ORGANIZAN SIMPOSIO SOBRE NUEVAS TECNOLOGIAS Y EXHIBICION DE ARTISTA SUIZA BARBARA ELLMERER ESTE MARTES 22 DE FEBRERO El martes 22 de Febrero a las 7.30pm se organizara un Simposio sobre Nuevos Medios donde se hará un diagnostico de la reciente producción en el campo del arte electrónico en América Latina y Europa. Para ello participaran el Dr. Nils Roller de la HGKZ – Hochschule für Gestaltung und Kunst Zürich, Escuela de Artes Aplicadas de Zurich y José-Carlos Mariategui (ATA – Alta Tecnología Andina Lima). El Simposio sera moderado por el critico Jorge Villacorta (ATA – Alta Tecnología Andina Lima)

Sobre los participantes:

Nils Röller, filósofo e investigador en medios audiovisuales(www.romanform.de) es profesor de Estudios Culturales la Escuela de Artes Aplicadas de Zurich (HGKZ). Ha colaborado también en el Institute for Basic Research del ZKM (Centro de Arte y Tecnologia de Karlsruhe, Alemania) desde el 2002, y es investigador afiliado en el Archivo Vilém Flusser. Estudio Filosofía en la Universidad Libre de Berlín y fue desde 1997 se ha dedicado a proyectos de investigación en torno a las teorías mediáticas y la arqueología de los aparatos audiovisuales, así como los conceptos detrás de su diseño. Fue asistente del director de la Academia de Artes y Medios Audiovisuales de Colonia. Fue organizador de Digitale (www.digitale.khm.de), Festival de Arte y Tecnología organizado cada dos años por la Academia de Artes y Medios Audiovisuales de Colonia.

José-Carlos Mariátegui es Científico y teórico mediático. Miembro de Alta Tecnología Andina – ATA, una ONG dedicada al desarrollo e investigación en arte, ciencia y tecnología en América Latina (http://ata.org.pe <http://ata.org.pe> ). Ha desarrollado actividad docente, de investigación, así como publicado diversos artículos sobre temas de arte, ciencia, tecnología y sociedad. Residente en el CICV Pierre Schaeffer (Francia, 1997-2002). Ha curado diversas exhibiciones de media art a nivel internacional con enfasis en America Latina. Ha sido jurado en el 13 Videobrasil (2001), Videoformes (2003), 3er. Premio Centroamericano de Videocreación (2004), así como miembro del Comité Consultivo del Prix Ars Electronica (2004-2005) y del Premio de Vida Artificial de la Fundación Telefónica. Es Editor Correspondiente de Leonardo Electronic Almanac (http://lea.mit.edu). En la actualidad actua como nodo del proyecto Tester (http://www.e-tester.net) una plataforma experimental de creación.

Jorge Villacorta es Crítico de arte y curador independiente. Titulado en genética en la Universidad de York, Gran Bretaña, ha desarrollado paralelamente a su actividad científica un fuerte interés en la investigación en artes visuales contemporáneas en el Perú. Desde 1997, es Profesor de Arte y Comunicación en la Maestría de Comunicaciones, en la Escuela de Graduados de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Desde 1999, es profesor en el Seminario de Interrelación de las Artes, Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Católica. Es profesor de Historia de la Fotografía en el Centro de la Fotografía y Director Artístico de la Galería Punctum. Presidio la Asociación quidam acción cultural, encargada de la gestión de la Sala Luis Miró Quesada Garland de la Municipalidad de Miraflores y es miembro de Alta Tecnología Andina – ATA.

——- ////Barbara Ellmeller ///TOWARDS CUZCO///

Proyecciones artísticas de un viaje poético mostradas exclusivamente en la Casa Museo José Carlos Mariátegui.

Ese mismo día a las 7pm se abrirá en exclusiva en la Sala de Exhibiciones de la Casa Museo José Carlos Mariátegui la muestra ///TOWARDS CUZCO/// Proyecciones artísticas de un viaje poético de la artista suiza, Barbara Ellmerer. Estos trabajos que son parte de una colaboración con Nils Röller, quien escribe aproximaciones poéticas a la Cultura Andina. La colaboración se inició en un vuelo internacional entre Los Ángeles y Zurich, que continuó hasta Suiza y se extendió hasta el mismo Perú. La exhibición en Lima se convierte así en un nuevo punto de partida de intercambio entre texto e imagen, entre la cultura europea y la sudamericana. TOWARDS CUZCO es una exhibición seminal a una investigación y reflexión exclusivas en el hacer de las imágenes.

Barbara Ellmerer trabaja en dos campos. Uno es el experimental con condiciones de color y forma de una percepción de la Edad Mediática (mire por ejemplo la serie Irene y Tabea en www.ellmerer.com). El otro es el campo del dibujo, donde la artista sigue la lógica de la intuición. La historiadora artista, Ulli Seegers, escribe sobre la investigación de Ellmerer: “Durante la ejecución de su trabajo, Barbara Ellmerer siempre analiza en un meta-nivel, un arquetipo de la tradición del hacer la imagen, lo reinterpreta y puede, al mismo tiempo – como ella misma formula – perseguir verdaderas pinturas. Los trabajos de Barbara Ellmerer son imágenes con una base falsa. En la tradición del retrato, paisajes o pinturas vivas, éstas lideran antes de las imágenes del ojo del observador que, por un juego con hábitos visuales, dibuja su mirada a ellos mismos para inmediatamente evadir las esperanzas de haber sido guiado. ¿Cuándo el ver se convierte en percibir? ¿Cuándo la colección de colores y formas se convierten en una imagen?”

No hay modelo objetivo de interpretación; cada uno tiene su propia percepción subjetiva – esto lo demuestra claramente el trabajo de Barbara Ellmerer, el cual tematiza menos el motivo bajo el objeto que la percepción misma. Así, mientras la artista recolecta varias fuentes dentro de sus propias inventos visuales, al final la percepción misma se forma: como una mixtura de hábitos del ver, actitudes de lo que se espera e impresiones visuales individuales. La sola imagen aparece como una mixtura de la imagen que confronta al observador y de lo que ellos hacen de sí mismos – como una sobre-imposición de la imagen interna y externa, de la imagen, retrato, modelo, de la post – imagen y la memoria, a veces mostrada claramente y otras en contornos borrosos. El acto de ver demuestra a sí mismo que es un proceso abierto, un esbozo que, naturalmente, ni siquiera puede ser perturbado por unas aves que pasan. El trabajo de Ellmerer siempre se permite verse a sí mismo para ver, una coincidencia de sujeto y objeto en un intercambio entre ver y ser visto.

La exhibición se exhibirá a partir del Martes 22 de febrero – Sabado 12 de marzo de 2005, de 10am a 8pm. Contactos de Prensa: Cecilia Romero <marvt2@hotmail.com> Casa Museo José Carlos Mariátegui Jr. Washington 1946 Lima 1 (Cercado) tel/fax 51-1-3306074

 

Tertulia Filosófica ¿Qué y para qué sirve la filosofía de la ciencia en la actualidad?

Casa Museo José Carlos Mariátegui, Lima, 25 de julio, 1997

Nos acompañó el Dr. Alberto Cordero Lecca, filósofo peruano, especialista en internalización naturalista de categorías racionales, filosofía e historia filosófica de las ciencias. Full Professor of Philosophy & the History of Science, City University of New York (Queen College & The CUNY Graduate Center), Quondam Fellow del All Souls College de la Universidad de Oxford y asociado internacional a las Universidades Cayetano Heredia y San Marcos.

Tertulia Filosófica: ¿Qué significa pensar científicamente?

Casa Museo José Carlos Mariátegui, Lima, 16 de agosto, 1996

El Dr. Alberto Cordero presentó un análisis de lo que implica el pensamiento científico a fines del siglo XX, incorporando nuevos conceptos matemáticos que coninciden con un mejor análisis del mundo.  El Dr. Cordero, científico y filósofo peruano; es Profesor de Filosofía e Historia de la Ciencia en el Queens College de la City University of New York, además, es Quodam Fellow del All Souls College de la Universidad de Oxford.  Ha sido Director del Seminario de la Universidad de Columbia para la Historia y Filosofía de la Ciencia y Jefe del Departamento de Física y Matemáticas de la Universidad Peruana Cayetano Heredia.