ROSE LOWDER EN
AREQUIPA
Proyectoamil, Alta Tecnología Andina (ATA) y Corriente – Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción, con el apoyo del British Council, presentan por primera vez en Arequipa la obra de la cineasta peruano-británica Rose Lowder. La presentación reúne una selección de sus películas en 16 mm, sus cuadernos de rodaje y un programa especial de actividades, en el marco del Hay Festival Arequipa 2026 y de la XIII edición de Corriente – Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción.
La presentación ofrece la oportunidad de acercarse a la obra de Lowder tanto a través de sus películas como de los materiales que acompañan su proceso de creación, poniendo en diálogo el cine, el dibujo, la observación y atención a los ritmos del mundo natural y de su obra.
Organiza: proyectoamil, ATA – Alta Tecnología Andina, Corriente – Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción.


BIOGRAFÍA
ROSE LOWDER EN EL PERÚ
PELÍCULAS
BOUQUETS
FOTOGRAFIAS
CRÉDITOS

BIOGRAFÍA:
Rose Lowder (Lima, 1941) es una de las figuras centrales del cine experimental contemporáneo. Su obra forma parte de las colecciones del Museo de Arte Moderno de París, el MoMA de Nueva York y la Art Gallery of Ontario, y ha sido objeto de retrospectivas en el Art Institute of Chicago, el California Institute of the Arts, la Cinémathèque française y Tate Modern. En 1982 cofundó los Archivos del Film Experimental de Aviñón, una de las instituciones de referencia para la conservación y difusión del cine no comercial en Europa.
Tras estudiar pintura y escultura en Lima, Lowder se trasladó a Londres, donde se formó en el Regent Street Polytechnic (1960–1962) y la Chelsea School of Art (1962–1964). Entre 1964 y 1972 trabajó como editora en la industria cinematográfica británica, incluida la BBC.
Más recientemente, Tate Modern presentó la retrospectiva Under the Sun: The Films of Rose Lowder, curada por Anat Pick y George Clark en asociación con el proyecto Screening Nature, financiado por el AHRC y desarrollado por Queen Mary, University of London, y la University for the Creative Arts, Canterbury.
ROSE LOWDER EN EL PERÚ:
A pesar de haber nacido en Lima y de ser una de las cineastas mujeres del país con mayor proyección internacional, la obra de Rose Lowder se ha mantenida desconocida en el Perú. Hasta la actualidad, su producción filmica registra un par de antecedentes de exhibición en el Perú, en 2018 a través de un esfuerzo de Alta Tecnología Andina (ATA) en colaboración con el Festival Lima Independiente; y en 2021, a través de una muestra online realizada en el contexto de pandemia como parte de Corriente: Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción y un diálogo con ella.
ROSE LOWDER: RETROSPECTIVA +MASTERCLASS (2018)
Alta Tecnología Andina, en colaboración con el Festival Lima Independiente y con el apoyo de la Embajada De Francia En Peru, la Alianza Francesa de Lima y la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios del Ministerio de Cultura del Perú, presentaron un foco sobre la obra de Rose Lowder por primera vez en el Perú en 2018. Igualmente se llevó a cabo una MasterClass en el auditorio de la Alianza Francesa de Miraflores (8 de junio de 2018).
Acerca de su obra y proceso creativo:
En la presentación de 2018, se llevó a cabo dos programas dedicados a su filmografía. Los 17 films que compusieron estos programas buscaron dar cuenta de la trayectoria de más de tres décadas, en la que Lowder desarrolló un método de trabajo consistente y de reflexión teórica sobre su práctica artística. En el primer programa, los films se enfocan en la exploración de los espacios. Esta exploración se realiza a través de grabar únicamente los cuadros necesarios, intercalando la presencia de imágenes con vacíos.
El segundo programa se enfoca en la experiencia vital que se ve reflejada en las películas de Lowder. Films como Sources o Fleur de sel son pequeños homenajes a espacios e individuos cuya forma de vida Lowder valora. Lowder no busca que los humanos que habitan en sus películas representen algo en particular (la potencia del trabajo manual o por el contrario la explotación), existen como parte del paisaje.El método de trabajo de Rose Lowder, se lleva a cabo en el proceso de grabación, gracias al uso de una cámara de 16 mm que le permite fotografiar en dos tandas diferentes, primero los cuadros pares y luego los impares. Las composiciones de sus películas resultan en complejos esquemas, que implican un estudio del lugar, y los elementos a aparecer, tomando en cuenta elementos esenciales como la luz, movimiento, y color.
DIÁLOGO CON ROSE LOWDER (2021):
Como parte de la octava edición de Corriente: Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción, se realizó un díalogo entre Rose Lowder y Edward De Ybarra en el año 2021. Esta conversación formó parte de Corriente LAB, programa formativo de la octava edición de Corriente: Encuentro Latinoamericano de Cine de No Ficción, que aquel año se tituló “El cine crecerá como una planta”, parafraseando un verso del poeta peruano Carlos Oquendo de Amat y como una incitación a pensar las relaciones o vínculos que pueden tener las prácticas cinematográficas con los paisajes, las geografías y los territorios.
Durante el diálogo que sostuvieron temas relacionados a la vivencia de Lowder en Perú (primeros años), paisajes y naturaleza del Perú, relación y cuidado con la naturaleza, proceso creativo, cuadernos de trabajo (bouquets), entre otros temas de su proceso creativo.
PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA:
La producción de Rose Lowder es amplia y diversa. Inicia sus primeras películas en la década de los 70 y continua hasta la actualidad, construyendo una trayectoria artística de cinco decadas de trabajo continuo. Entre algunas de sus producciónes más destacadas se encuentran:
1.- Voiliers et coquelicots [Veleros y amapolas]
2001 / 16mm / color / silente / 2′ 00
Veleros desplazándose entre flores o flores agitándose en el mar, la alternancia acelerada de paisajes es uno de los sellos distintivos de la obra de Lowder.
2.- QUIPROQUO
1992 / 16mm / color / sonido / 13′ 00
QUIPROQUO es un diálogo sobre el equilibrio que cabe hallar entre la naturaleza y la tecnología socioindustrial. Dado que la película alude a la economía de los medios empleados en relación con lo que se expresa, constituye tanto una reflexión sobre las potencialidades del medio como una indagación acerca de las implicaciones de la realidad retratada.
3.- Beijing 1988
1988-2011 / 16mm / color / sonoro / 12′ 17
Movimientos pausados del cotidiano de la ciudad en sus detalles, un año antes de la revuelta de Tia’nanmen. Beijing 1988 es una suerte de cuaderno de viaje, otra de las formas recurrentes en su práctica.
4.- Les tournesols + les tournesols colorés [Los girasoles + Los girasoles colorizados]
1982-1983 / 16mm / color / silente / 6′ 00
Estructurada desde la propia cámara mediante el ajuste del enfoque, fotograma a fotograma, a partir de una serie de patrones observados en plantas específicas —situadas en distintas zonas de varios campos de girasoles contiguos—, *Sunflowers* busca dotar a la representación espacio-temporal de cierta estabilidad, manteniendo al mismo tiempo la movilidad de los elementos gráficos de la imagen.
5.- FORYANNFROMROSE – HAIR REMOVED
2014 / 16mm / color / silent / 1′ 04
Esta es la primera pequeña película dedicada a Yann Beauvais que, debido a la aparición de un pelo que recorre todas las imágenes de arriba a abajo, no pudo proyectarse en la muestra brasileña en Recife —«40 anos de cinemativismo», 2014—, organizada para celebrar los 40 años de trayectoria de Yann Beauvais.
Rodada en un rincón armonioso de una finca italiana, repleto de abejas y mariposas, y con la presencia de dos gatos («Attenti al gatto») y un par de búhos, la obra refleja el sentido del humor poético con el que Yann afronta las dificultades.
LOS BOUQUETS:
Por primera vez en el Perú, se presenta una exhibición dedicada a la obra de la artista y cineasta experimental peruana-británica Rose Lowder. La muestra reúne una selección de páginas de sus cuadernos de trabajo (Bouquets), concebidas como partituras visuales que constituyen el punto de partida de sus películas.
A partir de estas anotaciones, Lowder filma en 16 mm con una cámara Bolex y desarrolla un método minucioso, cuadro por cuadro. Este procedimiento le permite editar mientras filma: deja deliberadamente ciertos fotogramas sin exponer para utilizarlos en tomas posteriores. Así, una misma secuencia puede acumular capas de imágenes, ritmos y temporalidades.
El resultado son composiciones de gran complejidad visual, en las que el color, la textura y el tiempo articulan una mirada atenta a la naturaleza y a las escenas de la vida cotidiana.
¿Qué es un cuaderno Bouquets?
Antes de rodar, Lowder compone en estos cuadernos manuscritos verdaderas partituras de rodaje: notación cuadro a cuadro, códigos de color y diagramas que planifican el montaje en cámara con su Bolex 16mm. El tema recurrente son jardines, huertos y paisajes cultivados —de ahí «bouquets»—, de modo que cada cuaderno combina precisión casi científica con un vocabulario visual botánico y artesanal.
Bouquets 11 – 20:
Filmados en Italia, Suiza y Francia, se vieron retradasos por las condiciones meteorológicas y una serie de incidentes técnicos y estéticos derivados de ellas. Estas diez pequeñas películas dan continuidad al trabajo iniciado con las series *Bouquets 1-10* y *21-30*. El proyecto consiste en entrelazar, directamente durante el rodaje, diversos aspectos visuales de la realidad filmada, con el fin de hacer surgir características propias de la imagen cinematográfica; el objetivo es situarnos en un límite que trasciende los roles tradicionales de la descripción o la abstracción.
En cuanto a su contenido, este proceso gráfico-estético guarda relación con la política socioeconómica y la filosofía. Casi todas las civilizaciones han desaparecido a causa de graves problemas medioambientales; nosotros, al avanzar en esa misma dirección, estamos repitiendo la historia.
- R.Lowder.
Bouquets 21-30: Bouquets Écologiques
BOUQUETS 21-30 (2001-2005) forma parte de la serie ecológica BOUQUETS, compuesta por películas de un minuto realizadas directamente en la cámara, entrelazando las características de diversos entornos con las actividades que en ellos tienen lugar en ese momento. El proceso de rodaje consiste, fundamentalmente, en utilizar la película como un lienzo, con la libertad de registrar fotogramas en cualquier parte de la cinta y en cualquier orden, haciendo pasar la película por la cámara tantas veces como sea necesario.
Bouquets 31-40:
En los Bouquets 31 -40, se da continuidad a la temática abordada en los boquets 21 – 30. En El «Bouquet» 31 destaca algunos de los elementos que contribuyen a la poética de esta pequeña granja, Cascina Piola, situada al sur de Turín, en Italia.
El «Bouquet» 35 muestra la Auberge de Bachasson, situada cerca del nacimiento del río Loira, en el departamento de Ardèche. Esta granja cuenta con un rebaño de ovejas, ofrece alojamiento a huéspedes y dispone de un restaurante con espacios tanto interiores como exteriores. En la propia granja se elaboran embutidos —una gran especialidad de la región—, que se sirven en el restaurante. El «Bouquet» 36 regresa, un año más tarde, a la granja La Fée d’Arlane, que ya apareció en los «Bouquets» 31 y 32. En él se aprecia la abundante variedad de flores y a las personas que se encuentran allí en ese momento. El «Bouquet» 38 ofrece un vistazo al lugar donde vivimos. Decidí filmar cosas que me gustan: las flores amarillas de un cactus que florece cada primavera; un cojín peruano bordado con pájaros y un conejo —un regalo de mi hermana—; mi bicicleta de setenta y dos años, que le regalaron a Alain cuando tenía once; y la planta trepadora que cubre la fachada de nuestra casa. «Bouquet 40» se rodó en un lugar situado en el Parque Natural Regional de Haut-Languedoc. En él vemos a Eric Alexandre cortando una tira de cuero —elemento fundamental para el montaje de una de sus sandalias—, la cual, al deslizarse hacia adelante y hacia atrás, permite ajustar la sandalia al tamaño adecuado para el pie. Por un instante, aparecen unas gallinas que, poco después, fueron devoradas por un zorro.
– R.Lowder
